中国哲学对中国艺术有什么影响?

中国哲学对中国艺术有什么影响?

一个民族、时代、社会的艺术,必然与这个民族、时代、社会的哲学相联系.哲学是民族、时代、社会的自我意识,伟大的艺术作品总是表现出深刻的哲学观念,它不仅是民族性格、时代精神、社会思潮的产物,同时也能动地参与形成民族性格、时代精神和社会理想,是自己的民族、时代、社会的代表.
　　亘古至今,绘画作为一种时代精神的产物,它是人们的主观思想、理性认识和审美观念在实践的客观反映.多年来,它的形成和发展深受一个民族哲学思想的影响.因此绘画观念既是社会和民族的人生观、人性观、社会观、历史观、伦理观、价值观的具体反映,也是其哲学观的具体反映.
　　而中国哲学是中国文化的核心与根源.透视中国画,我们能真切地感受到中国的哲学思想对它的深刻影响.诚如潘天寿所言:“中国画的基础是哲学.”实际上,中国画与中国的哲学思想是一个血脉相承的有机体,或者说中国画是中国哲学的艺术表达方式.
　　李德哲发言
　　在中国绘画发展史上,绘画艺术从非自觉进入到自觉创作阶段,要滞后于中国哲学思想的成熟.早在先秦乃至西汉时期,中国绘画所表现的民族风格和民族思想并不十分突出,更没有纯表现自我的写意绘画.其原因在于没有文人的主动参与,尤其缺乏中国哲学思想的注入.虽然在春秋战国时代“百家争鸣”使中国哲学思想空前繁荣,涌现了许多思想流派的诸子百家.他们各自著书立说,主动参政议政.但是到了中国大一统的秦朝,则只确立韩非子“明主之国无书简之文,以法为教；无先王之语,以吏为师”的法家专制思想为治国之术.
　　直至汉武帝刘彻,听从董仲舒“罢黜百家,独尊儒术”的主张,儒家的哲学思想才定于一尊.“举贤良文字之士前后百数”.当时文人当政之余也绘画,久而久之,文人把他的道德文章注入到绘画理论和绘画创作当中.因为中国是世界上最早实行文官治政的国家,文人当权影响最大,于是文人画就成了中国画的主流.文人是“志于道,须臾不离道”的,文人评画、论画、画画总离不开“道”.“道”是中国哲学的最高准则,这就是中国画多以哲学为本的原因.无论评画、作画,必须以哲学为准则.
　　在中国绘画思想的体系中,其中就以儒、道、释这三家哲学思想的争鸣为主线,可以说中国绘画思想的发展就在这三家思想不断争鸣与交替发展中前进着.
　　孔子是中国最早的大哲之一,他基本不谈天道.孔子很重视阐发“道”范畴的人伦涵义.以至于“朝闻道,夕死可矣”.”孔子的一位学生说:“夫子之言性与天道,不可得而闻也”.也就是说孔子不但罕言天道,而且罕言抽象的人性,对形而上的思辨鲜见诸《论语》.他的三大观念是:仁、礼、中庸.而三者的中心都是人本,都围绕着人格美、人性美、人的行为美、人类社会秩序美在思辨.所以儒家哲学又称为入世哲学.在儒家的“修身”、“务本”思想的影响下,中国画家必须有高尚的人品,必须读书,必须有广博的文化修养等.“窃观自古奇迹,多是轩冕才贤,岩穴上士,依仁游艺,探绩钩深,高雅之情,一寄于画.人品既已高矣,气韵不得不高；气韵既已高矣,生动不得不至.所谓神之又神而能精焉.”
　　儒家思想的尊教化、重人伦的“礼”、“仁”思想,直接影响中国画创作的立意及主题思考.“恶以戒世,善以示后”、“明劝戒、著升沉”、“台阁标功臣之烈,宫殿彰贞节之名”、“成教化、助人伦、穷则变,测幽微,与六籍同功,四时并运,见善足以戒恶,见恶足以思贤.”在中国画技法中,儒家的方法论― “中庸”,“违而不犯,和而不同”,“质胜文则野,文胜质则史,文质彬彬,然后君子”也直接影响创作语言的运用.绘画在古人看来也既是“道剖而器,德降而艺,即为世资,亦用资世”.这和孔子曾说过的“古之学者也为已,今之学者也为人”,实在是如出一辙.“为己”就是充实自己、丰富自己、改造自己.自己为好了,为政自然公正,作文自然充实,绘画自然高雅不俗.